“打开舱门，哈尔。”
“抱歉，大卫，恐怕我不能那么做。”
“哈尔，我不会再和你争了，开门！”
“大卫，这次对话已经没有任何意义。再见。”
1、这是斯坦利·库布里克名作《2001：太空漫游》中的经典场面，一场潜藏杀机和人类危机的对话。
这台名为 HAL 9000的超级计算机明确拒绝了宇航员的开门指令，在这之前，他早已用闪着红光的摄像头阅读了人们的唇语，决定抢先行动阻止“计划”失败：用分离舱将宇航员撞向太空，让休眠仓程序出错杀死其中的科学家，并把主角关在舱外。
没人能将这部电影完全弄明白。原作者阿瑟·克拉克说，“如果有人觉得完全明白了电影在讲什么，那一定是我和库布里克弄错了”。
但这不能阻止观众50 年多年来孜孜不倦地提炼着这部科幻电影的闪光点：人类历史的浓缩、描述足够精确的星际航行、对瑰丽太空的意识流想象、更高级智慧指引人类的设定、写实的特效和振聋发聩的配乐，以及一台逻辑陷入悖论因而暴走的超级电脑。
说到底，也没人能将科幻完全弄明白。无论未来技术是否酝酿了一个弗兰肯斯坦式的觉醒宿敌，无论故事的走向最终是乌托邦或者反乌托邦的主题，无论已知文明是超越进化还是崩坏瓦解，或许它们都象征着人类意识里最深层的渴望，还有恐惧。只是，所有的隐喻都无法完全拆解，所有的科幻原则都无法改变宇宙宿命。
但这正是科幻的魅力所在，也是敬畏的源头，最难以理解的事物最使我们发狂。
所以科幻电影，也一直是最受欢迎的电影类型之一。从1902年《月球旅游记》到1977年《星球大战》，从2014年《星际穿越》到2017年《银翼杀手2049》，百年影史诞生了不胜枚举的经典科幻片。当然，无论是哪一个权威榜单，榜首永远是那部“改变了所有电影”的电影——《2001：太空漫游》。
但相对来说，中国科幻土壤单薄，虽然前有刘慈欣的《三体》，后有郝景芳的《北京折叠》，均斩获国际大奖，引发了热议，但科幻文化在中国仍然相对小众，还受到工业水平，文化语境等因素，始终缺少类型化的中国科幻电影产品。
2015年，《三体》的电影正式立项以后，但凡有消息传出，观众便热泪盈眶，“中国科幻元年终于来了”。但是随着电影一再跳票，元年一拖再拖，国人只有一次次失望过后的冷静。
2019年，《流浪地球》抢先《三体》一步成为中国科幻片的希望之子，成为第一部上映的刘慈欣科幻小说改编电影，定档于2月5号。日前，很多城市都已经开始点映活动。
而在春节档与其厮杀的《疯狂的外星人》，宁浩、黄渤加沈腾的组合，也是一部披着科幻外衣的喜剧片，同样改编自刘慈欣的科幻小说《乡村教师》。除此之外，今年还将还有改编自漫画的《拓星者》以及《上海堡垒》等五部国产科幻电影相继上映。
“国产科幻元年”的词条终于又被重提。并且这一次，声势颇为浩大，好像是“来真的”。
2、其实，早在上世纪20年代，中国电影人就开始尝试制作各类科幻影片。
1928年，第一部中国科幻类电影《庄子梦蝶》诞生。时至1939年，上海新华影业公司组织拍摄了中国真正意义上的首部科幻电影《六十年后上海滩》。整部影片由曾指导过《红羊豪侠传》的著名导演杨小仲执导拍摄，当时最炙手可热的两大笑星韩兰根、殷秀芹出演。
影片的调性是滑稽的，它讲述了一个两职员醉后，梦中所经历的诡异人生故事，想象了六十年以后上海滩的情景。其文本表述的荒诞不经，非常具有现代性。比如影片结尾，二人醒来，发觉正身着殓衣，家人围床哀哭，原来两人长卧数日不醒，家人以为已死，正在筹办后事。
随着新中国的成立，陈强参演的《外太空的小太阳》等一系列科幻电影登上大银幕。1958年，田汉同名话剧《十三陵水库畅想曲》也被改编成电影，“可以随时控制雨量”，成为当时片中最为人津津乐道的科幻想象，也成为新中国第一部科幻片。
很多人对《十三陵水库畅想曲》的评价是猎奇，“前六十分钟是一种猎奇，后三十分钟又是另一种猎奇，总的来说全方位的猎奇。”在“年份原浆”的发酵下，共产主义在影片里变成了一件很朋克的事情。20年后，当年的建设者又回到水库，这里已变成五谷丰登、鸟语花香的人民公社。这里已经消灭了三大差别，上月球旅行都已习以为常了。
1980年，上海电影制片厂拍摄的《珊瑚岛上的死光》上映，海底长廊、海底电梯、海底工厂等充满想象力的画面为观众带来视觉冲击。但我们需要注意的是，这个时候，国产科幻电影制作的工业水平就已经开始显露了。特效简陋，科幻质感粗糙，即使按照当年的时代标准也无法说好。片中还存在很多科学性的低级错误，当时一位著名科学家评论说：“那么高能量的激光怎么是红的，红光是能量最低的光，这样的激光应该是看不见的，如果要加强视觉效果，可以搞成蓝色的嘛。”
几乎同样的年代，还要稍早些，乔治·卢卡斯已经拍出了星战系列的第一部，《星球大战》。它囊括了第50届奥斯卡最佳服装设计，最佳视觉效果，最佳剪辑，最佳原创音乐，最佳声效等六项大奖，也标志着七八十年代从美国扩展到世界各地的“银河热”。
随着科幻电影风潮的席卷， 国际上，无数科幻影片被搬上了大银幕，受到追捧，但中国的本土制造皆反响平平。《珊瑚岛上的死光》那一束射向海面的红色激光之后，国产科幻电影并未迎来光芒四射的曙光，反而变得愈加黯淡。
1988年，《霹雳贝贝》横空出世，影片讲述了男孩贝贝有着双手带电和随意操控电器的超能力，为了不发生意外，他总是双手戴着手套。现在看来，这是中国儿童科幻片的开端。它的出现，可说启发了一代青年人的科幻梦想。
1990年，儿童电影制片厂又一鼓作气推出了《大气层消失》、《疯狂的兔子》等科幻电影。新世纪以来，《危险智能》、《长江7号》等具有科幻元素的中国电影也大多出现在儿童电影中。
置于整个中国电影发展史的背景下，国产科幻电影几乎处于空窗状态。1995 年—2011 年这 17 年间，中国大陆地区生产的科幻电影数量仅为8部，而大洋彼岸的美国在同期内科幻电影产量高达 287 部之多。
但与之形成鲜明对立的，是电影市场巨大的需求，和其蕴藏的潜力空间。好莱坞在进口电影向我国输入的科幻片比例常年稳定在20%以上，并且多数影片票房表现不俗。特别是“80后”、“90后”这些观影主力对好莱坞科幻大片可谓一往情深，国内大批科幻迷正嗷嗷待哺。
所以，《流浪地球》作为首部被搬上银幕的刘慈欣作品，被寄予厚望。而本土科幻片大规模启动的事实，似乎“国产科幻元年”作为“时间坐标”的确呼之欲出，但所有人好像并不那么乐观。
